"Cela commence généralement par une petite idée qui mijote dans ma tête pendant des semaines. Ce n'est pas toujours propice au sommeil, car ce "chaos créatif dans ma tête" se produit généralement à des heures où la plupart des gens sont déjà couchés. J'imagine alors les personnages principaux : qui sont-ils, quel genre de caractère ont-ils, que font-ils et quel est leur problème. Car il est indéniable qu'ils ont tous "un problème". Une fois la scène de départ couchée sur le papier, les aventures des autres personnages suivent automatiquement. Les premières années, je me suis surtout inspiré des vieilles histoires du baron et de sa famille et de leurs amis imaginatifs de la jet-set. Je m'intéressais à la façon dont la famille vivait dans le château à l'époque, à ce qu'elle vivait. J'ai imaginé des histoires réelles, mais avec des habitants fictifs du château. Pour moi, il était important qu'un visiteur puisse s'imaginer comme s'il habitait réellement un château pendant quelques heures. Ensemble, les différents récits des salles formaient une histoire de conte de fées continue, comme si un film passait à côté de vous. En fait, les visiteurs passaient d'une scène à l'autre. Des histoires tirées de contes de fées bien connus se mêlent à des éléments réalistes de la vie quotidienne des habitants du château. Par exemple, la baronne voulait annuler la grande fête de Noël parce qu'elle n'avait pas pu dormir pendant des nuits à cause d'un petit pois sous son matelas. Ou encore, une femme de chambre s'était piquée au rouet et toute la maisonnée s'était endormie. Repelsteeltje a également essayé de filer une perruque dorée pour une dame d'honneur chauve. Le plus amusant était de voir comment les jeunes visiteurs réagissaient à tous ces personnages de contes de fées. Ils chuchotaient secrètement la fin d'une scène à l'oreille de leurs parents, qui reconnaissaient immédiatement les personnages et les histoires des contes de fées. On pouvait voir les parents s'amuser, leur imagination et leur curiosité stimulées, car ils avaient l'impression de rendre visite aux habitants du château au cours d'une telle visite".

"Deux semaines dans l'année, une grande famille de fées.

Dans les premières années, les visiteurs étaient guidés dans le château par groupes. Et guider tous ces groupes à travers le château représentait une énorme organisation logistique. Chaque année, il s'agissait d'une "méga danse des chaises" coordonnée. Toutes les 10 minutes, les groupes passaient d'une salle à l'autre. C'était vraiment épuisant, car avec une énergie renouvelée, les acteurs devaient rejouer leur scène à chaque fois comme si c'était la première fois. Il n'y a pas de temps pour récupérer ou pour aller aux toilettes. Et si un acteur tombait inopinément malade ou se contentait de jouer, j'enfilais moi-même le costume. Il n'y avait pas le temps de former un remplaçant et puis, "the show must go on". Outre la nécessité, jouer le jeu est également très instructif. On découvre les défis auxquels les acteurs sont confrontés. Il n'est pas facile de transmettre une histoire du début à la fin en très peu de temps. Vous faites l'expérience de tout. Des enfants qui vous racontent des histoires entières avec enthousiasme, des bébés qui pleurent ou des parents qui prennent le temps de regarder la pièce de plus près pendant votre scène. Entre-temps, vous devez surveiller le temps, car le guide du groupe suivant frappe à la porte avant même que vous ne vous en rendiez compte. Avec les acteurs, vous vivez comme une grande famille de conte de fées au château deux semaines par an. On commence la journée avec un café, on baille sur les histoires des chambres, on mange ensemble et on interagit avec tous les bénévoles du château. Et à la fin de la journée, lorsque tous les visiteurs sont rentrés chez eux depuis longtemps, nous marchons tous ensemble à travers la forêt sombre et silencieuse jusqu'aux voitures. Ce n'est qu'à ce moment-là que l'on se rend vraiment compte que créer et jouer des spectacles ensemble dans un lieu aussi unique est une expérience unique".

"Apathique et sacrément nerveuse en même temps."

Depuis un an, les visiteurs ne sont plus guidés mais ont la possibilité de se promener librement dans le château. Au lieu de scènes dans les différentes salles, la formule des "Contes de fées" a été adaptée : une chasse au trésor couronnée par un spectacle éblouissant dans le château : "Dans la tradition des célèbres pantomimes (pantos en abrégé) d'Angleterre, nous avons imaginé une formule de spectacle dans laquelle les personnages des contes de fées se moquent non seulement de leur propre histoire, mais aussi de l'actualité. Une histoire ronde avec une bonne dose d'humour, des changements de rôle inattendus et des chansons amusantes. Un choix logique, puisque nous travaillons principalement avec des acteurs travaillant dans le domaine de la comédie musicale". Les répétitions commencent début décembre et se terminent traditionnellement par une avant-première privée à laquelle sont conviés tous les bénévoles et employés du château. "On ne s'habitue jamais à ce moment. C'est à chaque fois très excitant. En tant qu'inventeur, écrivain et créateur, je me sens alors comme une mère dont l'enfant va passer son diplôme de natation : enthousiaste et nerveuse à la fois. Une telle performance, c'est un peu comme votre enfant. Comment va mon enfant ? Est-ce que ce que j'ai imaginé fonctionne ? Dans les derniers jours précédant le premier jour de la représentation, on met la dernière main au "i". "À l'heure où la plupart des familles sont probablement en train de prendre un bon petit-déjeuner de Noël, nous commençons les préparatifs. Une tasse de café à la main, les chansons sont chantées, les acteurs se changent et l'attente du premier groupe commence. Peu à peu, des voix d'enfants enthousiastes se font entendre de l'extérieur. Les visages rouges, ils entrent dans notre "théâtre des fées" temporaire, habillés en chevaliers, princesses, pirates ou dragons. Dès que tout le monde a trouvé sa place, le spectacle commence. À l'abri des regards, j'observe la scène avec tension. On entend le public réagir, rire, chanter, être heureux ! Ils sont absorbés par l'histoire qui se joue littéralement à bout de bras. Et lorsque je rentre chez moi à la fin de la première journée de jeu, je m'écroule sur le canapé, morte de fatigue. Pour moi, pas de dîner de Noël bricolé à quatre plats, mais un très bon arrière-goût du plat le plus raffiné auquel je puisse penser : des enfants et des parents heureux. C'est sûrement spécial que des centaines de familles choisissent de venir dans notre conte de fées pendant Noël. Elles en parlent sans doute pendant le repas de Noël et dans les jours qui suivent. Le fait que nous puissions apporter un peu d'amusement, de confort et de gaieté avec "Les contes de fées des cheveux" est le plus beau cadeau de Noël que je puisse imaginer en tant qu'écrivain et créateur. Entre-temps, ma tête tourne à plein régime et je travaille déjà sur les prochains contes de fées"À propos de Martijn EkMartijn Ek est copropriétaire de Made in Mind et écrit le scénario de "De Sprookjes van de Haar" depuis de nombreuses années. Il ne se contente pas d'inventer l'histoire, il est également responsable, avec sa collègue Marcella Heukels, de tout le travail préparatoire. Depuis le casting des acteurs, les répétitions, le choix des chansons jusqu'à l'organisation des costumes. Ensemble, ils produisent également des spectacles de théâtre musical, des spectacles familiaux et des programmes de concerts pour divers clients.